这篇记一下自己目前对未来两年的规划，留学和求职的打算。简略的说，今年出国读 SMU 的游戏开发，明年参加国内秋招，两年后直接回国。

内容其实很早就写好，本想等一切尘埃落定之后再发。但美国眼下政策不明朗，签证又在等 check 中，索性早点记录备忘。

佐佐木智广的《游戏剧本怎么写》这本书有不少干货，不过我个人只是用来补充自己对游戏叙事的评判能力。阅读中有部分小节感觉到辞不达意的情况，不清楚是翻译问题还是原书的表述问题。

觉得说的比较好的地方是讲游戏剧本中重要的几种角色定位和他们各自的功能，像“待攻克对象”这种定位划分就很游戏，内容比较实用。

《绝区零》2.0 将近，正是适合写篇阶段性评价的时机。文章记录个人的感受和思考，谨作参考备忘，错漏请多包涵。

《救猫咪》是一本编剧书，讲述了剧作中一系列行之有效的经验，说清楚了作为编剧从头至尾该怎么创作。这本书好就好在它鼓励读者“照着执行”，能清楚感受到作者想把内容要点传达清楚。

市面上主要有浙江文艺出版社和浙江大学出版社两种译本，各存在一些翻译问题，但总的来说浙江文艺出版社的版本错误更少，阅读体验更佳。

7 “这电影出了什么问题？”​

这章讲的是完成剧本后如何改正一些代表性的问题。

先把你写下了“剧终”的剧本扔在一边一个星期或更久，然后再把这部杰作拿出来从头到尾读一遍……然后你觉得太烂了，意识到自己的水平有多差，你想放弃了。

6 “剧本创作的不变法则”​

第 6 章是关于作者和他的创作伙伴们多年来收集整理的“铁律”。作者提到《救猫咪》这本书的创作是出于一种简单的欲望——“我有一大堆厉害的剧作法则，想昭告天下这些都是我发现的。”

5 “演示板：助你打造完美剧本”​

演示板是一种让你在开始写剧本之前就能“看到”电影的方法，能让你在动笔之前打通剧本的各个关节，检验各种场景、故事线、想法、对话和故事节奏。在这样严格的检验下你可能要抛弃原本自认为完美的构想。

4 “来构建节拍吧！” LET'S BEAT IT OUT​

注：LET'S BEAT IT OUT 是原书第 4 章标题，浙江大学出版社的版本译为"开始写剧本"有一定误导性。直到第 5 章本书都在讲正式开始剧本写作前的工作。

本章主要都是讲作者自己发明的节拍表，这是一种三幕剧的变体，共包含15个节拍：

3 “讲的是这样一个人，他……”​

本章关注的是主角。

先有“讲的是什么”，然后是“关于谁”。“谁”要为“讲的是什么”服务。

你的创意要有另一个版本，“这个剧本讲的是这样一个人，他……”，需要：

• 一个描述主角的形容词
• 一个描述坏人的形容词
• 一个能让人产生共鸣的目标

“他”就是我们代入的对象。作为观众我们会把自己投射到这个“他”的身上。“他”能让我们产生认同感，站在他这一边。

1 “它讲的是什么？”​

1.1 一句话故事​

在写剧本之前做好一句话故事 (logline)，它是电影的核心，也能帮助把故事写好。写得好的标准是，能让人第一反应“我怎么没想到这个？！”。

评：故事先抛开精彩的局部场景构思，宏观就要立得住，对游戏设计也适用。

Markdown 语法不允许图像自由调整大小，而用 Docusaurus 的 HTML 写法引用静态图片要从项目的 /static 目录下获取绝对路径，不支持配置相对路径。

解决办法如下：

<div class="text--center">
    <img src={require('./assets/image.png').default} width="70%" />
</div>

<div> 是使用 Docusaurus 内置的 Infima 类来设置居中，不需要可以去掉。

《救猫咪》是一本编剧书，讲述了剧作中一系列行之有效的经验，说清楚了作为编剧从头至尾该怎么创作。这本书好就好在它鼓励读者“照着执行”，能清楚感受到作者想把内容要点传达清楚。

市面上主要有浙江文艺出版社和浙江大学出版社两种译本，各存在一些翻译问题，但总的来说浙江文艺出版社的版本错误更少，阅读体验更佳。

申请季基本结束了，折腾一下自己的主页。

今天开始启用网站的博客功能。之后的内容尽量都以主页来做最初发布。这里主要更新游戏相关的学习和思考内容，也会部分触及其它主题，至于吐槽之类的大概就在别的地方发。